http://zhaoman.artron.net/main.php?aid=A0260997

　　水墨人物画是中国画山水，花鸟，人物三科里分列出来的一科。又称写意人物画。但从严格意义上来讲，写意仅仅是中国艺术的一种审美方式，不能成为一个独立的艺术门类的称谓。水墨画是与工笔画相对而论的，水墨画笔墨粗细变化丰富，多画于生宣，讲究胸有成竹一气呵成，工笔画多用熟宣或绢，细笔勾勒层层渲染，画风精细而拘谨。水墨画需要深厚的笔墨基本功和才气学养的结合，讲究水墨韵味和书法用笔，特别是水墨人物画，既要造型准确又要笔墨生动，妙在似与不似间。画家赵曼是近年来颇有造诣的水墨人物画新秀，她的作品不同于当代和美术史上的任何一位人物画家，既有深厚的传统根底，又有独特的创新。受教于西安美术学院，对长安画派大开大合的大写意精神的研究和继承有她独特的研究心得，运用在作品中，可以看到她下笔果敢，线条不拘单一，浓淡粗细变化多端，以空灵松动的跳线跳墨和似断非断的线条之间的空间来把握笔墨节奏是她作品的一大特点，也构成了她的水墨人物画作品里不同于一般画家的灵动清新的独特美感。在用墨上，她吸收了浙派人物画的细腻和婉约，但却避免了其琐碎轻薄的弱点。大写意最难驾驭的撞水撞色技巧是许多画家终身难以参透的技术难点，也只有具备了技术和胆识的双重优势，才能将中国画的核心写意精神推向最高境界，赵曼的水墨人物画正是基于这样的奋斗目标，才能凸显其有别于同类画家的艺术特色。她将水与墨，水与色，墨与色的交融渗透和叠置了会于心，创作出变化无穷的水墨效果，细观其画，落笔处爽利豪放，但又婉转活泛，并不生硬，用色处仿佛天然而成，细究却不露痕迹，正如草书中所谓“雪泥鸿爪，羚羊挂角”，妙在似有似无中，让你只能意会这种神韵美而无法分析和模拟。赵曼的水墨人物画作品给人印象深刻的另一因素是其画中人物温文尔雅，富有优雅含蓄的美感，不求乱怪离奇，也无媚俗的土腥气，在作品的题款和命名上，多引用诗词和文学典故，使人能从她的作品中领受到文学情思和丰富的知识。她的作品能给人以美的陶冶，传承着中华民族优良的传统精神。

　　真正优秀的水墨人物画作品，其最大的价值就是可以反复长期的欣赏却每每能给人新鲜的审美的感受，同时，优秀的艺术品特别是国画作品，其不可复制性是成就艺术高峰的最重要因素。如唐代的王维，在历代画史画论的记载中都被推为水墨画鼻祖，同时代人对他艺术的评价就是在技术上无法进行模仿和复制，而在审美上也无法找到相似和同等的作品，艺术创造的最高境界就是独一无二。赵曼的水墨人物画既没有对自己作品的复制，也没有其他人可以对其作品进行传神的复制，因为从水墨写意性的技巧上而言，她已经站在一个制高点上，她所创立的水墨人物画的崭新面貌将成为中国画史上的一个新的标杆。